Fada dos Sonhos
VFX para Publicidade
Fada dos Sonhos
O Mercado Livre Moda escolheu um caminho ousado para reforçar seu posicionamento no varejo de moda: criar uma personagem capaz de materializar desejos—uma fada contemporânea, luminosa e magnética, interpretada por uma das vozes mais influentes da beleza no Brasil, Francine Ehlke. Com 18,2 milhões de seguidores no Instagram e à frente da FRAN by Franciny Ehlke, marca própria de cosméticos entre as TOP 5 do país, a criadora reuniu atributos de alcance, credibilidade e estética que convergiam com a ambição da campanha Fada dos Sonhos: encantar, engajar e, sobretudo, reposicionar a categoria de moda dentro do ecossistema Mercado Livre.
Foram cinco vídeos finais pensados para Instagram e TikTok, cada um explorando variações de gesto, enquadramento e ritmo que evidenciam a presença da fada e reforçam o convite à descoberta do universo de moda dentro do Mercado Livre.
Em linguagem social-first, a montagem e o pacing valorizam a performance da Francine, que já domina com maestria a gramática de conteúdo curto e altamente compartilhável. A asa não vira protagonista absoluta; ela amplia a persona — outra camada de expressão que reforça a fantasia, a delicadeza e a autoridade estética da influencer.
A Complexidade Técnica do Projeto
Do ponto de vista criativo e técnico, o desafio era claro: criar uma asa de fada digital que parecesse “pertencer” à Francine — com textura, brilho, transparência e materialidade críveis — e, ao mesmo tempo, preservar a leveza mágica de um elemento fantástico.
Asas reais limitariam significativamente os movimentos da influencer e não proporcionariam o aspecto mágico e etéreo desejado para a campanha. As asas digitais permitiram total liberdade de movimento e a criação de um elemento verdadeiramente fantástico.
Criação e Design das Asas
O processo criativo das asas envolveu extensas pesquisas de referência e múltiplas iterações.
O desafio criativo não estava apenas em criar uma asa bonita; estava em projetar um objeto digital que convencesse emocional e visualmente. A asa foi concebida como uma peça híbrida entre o mítico e o tátil: estrutura metálica com brilho levemente “glitter”, somada a uma película translúcida inspirada nas membranas de libélulas, com iridescência sutil. Esse equilíbrio deu presença física e leveza mágica à personagem.
No 3D, buscamos silhueta clara e leituras consistentes de volume; na composição, lutamos pelo que todo bom VFX persegue: o invisível—aquele ponto em que o público não discute o efeito, mas sim a história.
Produção e Pós produção
A produção foi cuidadosamente desenhada para otimizar o fluxo entre set e pós-produção. Em São Paulo, a equipe da Ginga realizou as filmagens em chroma key com aplicação de adesivos de tracking na altura ideal para ancoragem da asa. Esse detalhe, simples e frequentemente subestimado, teve impacto monumental na qualidade e na velocidade da pós. Em Blumenau, recebemos os materiais e iniciamos uma sequência de etapas cirurgicamente planejadas: limpeza do key (com recorte preciso e preservação de bordas finas como cabelos, pele e roupa), remoção dos pontos de rastreamento com técnicas assistidas por IA e refinadas manualmente frame a frame quando necessário, e a criação, texturização e shading da asa em 3D.
Essa etapa garantiu previsibilidade para a pós: contraste limpo entre sujeito e fundo para um key preciso, consistência de luz entre planos e dados de rastreamento confiáveis para ancorar a asa 3D nas costas da Francine Ehlke. Também foram alinhados figurino e cuidado com cabelo para facilitar recortes finos, além de registros de referência de luz (esferas/cartos) e câmera, permitindo que a integração de VFX preservasse textura de pele, volumes e a leitura natural da performance.
Motion Tracking
O coração técnico do projeto foi o motion tracking. Alfinetamos digitalmente a asa ao corpo da Francine, garantindo que o movimento da peça acompanhasse com precisão as rotações nos diferentes eixos e as microvariações orgânicas do corpo. Quando o tracking automático encontrava limitações — por exemplo, em trechos com baixa visibilidade do marcador ou movimentos mais complexos — entravam o olho clínico e a disciplina do ajuste manual, frame a frame, mantendo a silhueta, a escala e a “pegada” na topologia certa das costas.
A etapa seguinte foi a integração fina: matching de luz, cor e contraste entre o 3D e a captura, com ajustes de color grading que preservaram a naturalidade da pele e o brilho da asa sem competir com a performance. O resultado é uma fusão visual que se torna “invisível” no melhor sentido do VFX: o público não se distrai com o efeito — ele apenas acredita.
Este case também é, essencialmente, uma história sobre colaboração e processos. Trabalhamos em cidades diferentes, com cronograma desafiador, e mesmo assim chegamos a um resultado que se sustenta em consistência técnica e intenção criativa. Isso só foi possível porque a Agência Ginga — nossa parceira de longa data — estruturou uma operação de set extremamente organizada, com critérios de filmagem pensados desde o início para pós-produção: posicionamento de marcadores, controle de iluminação, planejamento de cabelo e figurino para facilitar recortes limpos, além de comunicação direta e pragmática entre as equipes.
Para nós, da Neopixel Digital, o maior indicador de sucesso está na experiência fluida: a asa respira junto com a Francine, abre e fecha no tempo certo, reage à luz do plano, e desaparece quando precisa — porque, no fim, o visual effect bom é aquele que faz o público sentir, não notar. Ao transformar uma ideia mágica em algo crível, ajudamos a campanha a cumprir seu propósito: engajar, seduzir e fixar a moda como território de desejo dentro do Mercado Livre.
“Fada dos Sonhos” é um projeto que reúne escala de marca, força de influência e excelência de craft. E prova, mais uma vez, que quando criação, set e pós falam a mesma língua — mesmo a quilômetros de distância — a tecnologia vira poesia em movimento.
